Donde se estudia restauracion de arte

Donde se estudia restauracion de arte
Contenidos de este artículo

    Mejores escuelas de conservación de arte en Europa

    La conservación es la preservación del patrimonio cultural para las generaciones futuras. Encuentre un profesional de la conservación, aprenda sobre este campo y descubra recursos para ayudar a preservar los objetos que son importantes para usted.

    Los programas universitarios acreditados conceden un máster en Artes o Ciencias de la Conservación o un máster en un campo afín (normalmente Arqueología, Conservación Histórica, Historia del Arte o Biblioteconomía). Estos programas de posgrado requieren entre dos y cuatro años de estudio. Aunque la titulación específica y el calendario varían entre los programas, estas credenciales se consideran profesionalmente equivalentes. Existen numerosos programas internacionales, que también varían en cuanto a duración y contenido. Existen algunos programas de doctorado para estudios avanzados en conservación o preservación histórica.

    Trayectoria profesional: Un título de posgrado de una universidad acreditada es la credencial básica requerida para la mayoría de los puestos de conservador profesional. Muchos puestos requieren también experiencia laboral adicional, que puede obtenerse mediante becas de postgrado, puestos basados en proyectos y trabajos temporales.

    ¿Cómo se llama una persona que restaura arte?

    Los conservadores restauran, reparan y conservan las obras de arte. Se requieren conocimientos de química -para entender y fabricar materiales- y de arte. Un restaurador de arte también restaura y repara obras de arte con un conocimiento detallado de la recreación de materiales.

    ¿Cuál es la diferencia entre conservación de arte y restauración?

    La conservación no es lo mismo que la restauración. La restauración intenta devolver un artefacto a su estado original. En cambio, la conservación intenta preservar un artefacto en su estado actual. Ambos procesos tienen sus pros y sus contras.

    ¿Cómo puedo convertirme en restaurador de arte en Australia?

    Para trabajar como conservador se necesita normalmente una licenciatura o un posgrado en patrimonio, museos y conservación o conservación de materiales culturales. SkillFinder es un proyecto financiado por el Gobierno australiano, a través del Programa de la Plataforma de Habilidades Digitales.

    Maestros de la conservación del arte

    El Máster en Conservación de Pinturas de Caballete es un curso de 3 años a tiempo completo que le preparará para una carrera profesional. Su carácter interdisciplinar aúna la historia del arte, las bellas artes y las ciencias naturales. Los solicitantes suelen tener una licenciatura o título equivalente en cualquiera de estas materias. El alumnado es internacional, con una admisión anual limitada a seis estudiantes, lo que hace que la relación profesor-alumno sea excepcionalmente alta. El curso conduce a un grado de empleo excepcionalmente alto al graduarse, tanto en las instituciones más reputadas como en los estudios de conservación privados del mundo, como la National Gallery, el Metropolitan Museum of Art, The Getty, el National Trust y la Royal Collection. El fuerte enfoque práctico e intelectual del grado se refleja en los cursos diseñados para construir el conocimiento y desarrollar las habilidades prácticas y de toma de decisiones apuntaladas por los principios éticos y científicos.

    Después de graduarte, habrás adquirido experiencia práctica en una serie de trabajos reales de conservación de pinturas de caballete y serás capaz de diseñar, llevar a cabo y evaluar tratamientos de conservación de forma competente e independiente. Podrás interpretar los resultados de los estudios técnicos y relacionarlos con la práctica, y serás capaz de planificar y desarrollar una investigación original relacionada con la conservación de pinturas de caballete. Obtendrá habilidades críticas y de comunicación que le equiparán para diversas carreras en la conservación y más allá.

    Programas de grado en conservación del arte

    ¿Sabía que sólo un 3% de los objetos del Museo Nacional de la Guerra del Pacífico están expuestos en un momento dado? Los artefactos que usted ve expuestos representan sólo una pequeña muestra de las colecciones del museo. La mayoría de los artefactos del museo se guardan en un almacén seguro y climatizado donde se pueden preservar para las generaciones futuras.

    El almacén climatizado protege los objetos del museo de amenazas ambientales como la humedad, el moho, la luz intensa, los cambios de temperatura extremos y los insectos. Estas amenazas ambientales pueden dañar los artefactos con el tiempo.

    Por desgracia, mantener un artefacto en un lugar seco y oscuro no siempre es suficiente para garantizar su conservación. Algunos tipos de artefactos pueden volverse inestables, incluso si se almacenan en condiciones ideales. Estos artefactos inestables pueden necesitar un proceso especial conocido como conservación. Un conservador de artefactos utiliza una serie de procesos técnicos para detener o ralentizar el deterioro.

    La conservación no es lo mismo que la restauración. La restauración trata de devolver un artefacto a su estado original. Por el contrario, la conservación intenta preservar un artefacto en su estado actual. Ambos procesos tienen sus pros y sus contras. La restauración permite al espectador ver el aspecto original del objeto. La conservación permite ver el desgaste que ha sufrido el objeto a lo largo de su vida. Este desgaste forma parte de la historia del artefacto y puede servir como prueba de su uso. Imaginemos un casco dañado en una batalla. La restauración devolvería el casco a su estado anterior a la batalla. La conservación preservaría el casco en su estado dañado por la batalla.

    Estudios de restauración

    Nuestro programa consta de tres años de formación en el aula, seguidos de un periodo de prácticas de nueve meses en una institución del patrimonio cultural. Los estudiantes suelen especializarse en una de las seis especialidades dentro de la conservación: papel, fotografías, libros, pinturas, objetos o conservación de arte en soportes temporales. Las clases de tratamiento avanzado en conservación consolidan los conocimientos teóricos adquiridos en el primer año, al tiempo que desarrollan las habilidades necesarias para las prácticas y para el futuro. Al mismo tiempo, los estudiantes completan los cursos para la obtención de la licenciatura en historia del arte con la reconocida facultad de historia del arte del Instituto.

    Nuestros estudiantes reciben cuatro años de financiación, más que cualquier otro programa de posgrado del país, incluyendo la matrícula y las tasas completas, una amplia cobertura sanitaria y estipendios de manutención para compensar los gastos mientras son estudiantes a tiempo completo. También proporcionamos kits de herramientas de inicio; membresÃa en la AIC; experiencias de conservación totalmente financiadas en Villa La Pietra en Florencia, Italia, y excavaciones arqueológicas en TurquÃa, Grecia, Sicilia y Egipto; asà como una variedad de talleres prácticos de desarrollo de habilidades. Asesoramos estrechamente a los estudiantes sobre las prácticas de verano en museos y bibliotecas y recaudamos fondos para financiar muchas de estas experiencias.

    Donde se estudia restauracion de arte

    Soy Luis Garcia amante de las artes y de las buenas pinturas. En este espacio digital te brindo un contenido especializado en arte, pinturas, cuadros y todo lo relacionado al mundo de las artes.

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