Cuando surge el arte griego

El arte romano

Al igual que ocurrió siglos más tarde con un puñado de pintores del Renacimiento, se tiende a pensar en el arte griego antiguo en términos vagos: jarrones, estatuas y arquitectura producidos "hace mucho tiempo (no especificado)". Efectivamente, ha pasado mucho tiempo entre nosotros y la antigua Grecia, y pensar así es un buen punto de partida, la verdad. Los jarrones, la escultura y la arquitectura fueron enormes innovaciones, y los artistas de siempre tuvieron una enorme deuda con los antiguos griegos.

El arte micénico tuvo lugar aproximadamente entre el 1550 y el 1200 a.C. en la Grecia continental. Aunque las culturas micénica y griega eran dos entidades distintas, ocuparon sucesivamente las mismas tierras. Esta última aprendió algunas cosas de la primera, como la construcción de puertas y tumbas. Además de las exploraciones arquitectónicas, como la mampostería ciclópea y las tumbas en forma de "colmena", los micénicos eran impresionantes orfebres y alfareros. Hicieron que la cerámica pasara de ser meramente funcional a ser bellamente decorativa, y pasaron de la Edad de Bronce a su propio e insaciable apetito por el oro. Uno sospecha que los micénicos eran tan ricos que no se conformaban con una humilde aleación.

Arte y arquitectura de la antigua Grecia

Arbit City GroupFundado en 2011, Arbit City Group es un colectivo artístico que se ocupa del espacio público y de las ideas en torno a la comunidad, concretamente del inconsciente colectivo. A menudo, consideran temas de poder dentro de este ámbito, haciendo referencia, entre otras cosas, a la gran rivalidad entre las familias Onassis y Niarchos y cómo eso se ha manifestado en la vida cultural griega y en los espacios culturales. Trabajando con medios mixtos que van desde la escultura hasta las luces de neón y la pintura, Arbit City Group es juguetón y travieso, dispuesto a reimaginar lo esperado y a poner patas arriba lo que creías conocer. Tenga cuidado con lo que pisa.

Stratis TavlaridisNacido en Salónica y actualmente afincado en Atenas, Stratis Tavlaridis es un artista visual que crea obras a partir de papel perforado para realizar instalaciones. Creando patrones y diseños fuertes y geométricos, Tavlaridis ha expuesto ampliamente en Grecia y ha sido reconocido internacionalmente por su trabajo. Su obra es delicada, ya que imagina siluetas establecidas, como camisas y ropa interior, con patrones intrincados y detallados. A través de estos contrastes, se pide al espectador que se replantee su relación con lo cotidiano y lo toma continuamente por sorpresa.

Arte griego antiguo

El periodo helenístico del arte griego es el último periodo del arte que empezó a fusionarse con las civilizaciones posteriores cuando éstas empezaron a expandirse por el contenido europeo. El arte helenístico se caracteriza por su exploración de las figuras dinámicas y de cómo éstas crean movimiento. Uno de los ejemplos más famosos es Laocoonte y sus hijos, que representa un momento tortuoso que se expresa a través de las extremidades que se retuercen y las expresiones de dolor de los personajes [figura 6]. Otras obras famosas del periodo helenístico son Afrodita de Melos (también conocida como Venus de Milo) y La batalla de Alejandro y los persas [figuras 7 y 8]. El hilo conductor de todas estas obras es su dinamismo. A diferencia de las del periodo arcaico, estas obras cuentan una historia en el movimiento de las mismas. Ahora bien, cuando pensamos en el movimiento en el arte antiguo, no estamos hablando del movimiento real de las piezas en la obra. En su lugar, considere el movimiento como la sensación o el potencial de movimiento si fuera capaz de "desempatar" la obra de arte del momento representado. Si puede imaginar lo que sucedería a continuación, la obra es dinámica. A partir del periodo helenístico, el arte dinámico se hizo mucho más popular porque hace que el arte se sienta como algo real, ayuda a que la gente se identifique con él.

La antigua Grecia

HomeArteLínea de tiempo del arte y la arquitectura de la antigua GreciaLínea de tiempo del arte y la arquitectura de la antigua GreciaUna visión general del arte de la antigua Grecia, incluyendo la pintura, la escultura y la arquitectura, y una mirada a cómo cambió a lo largo de los años.Apr 30, 2020 - Por Charlotte Davis, BA Art HistoryAttic Red-Figure Kalpis, representando a tres ménades, siglo VI a.C., vía Christie's

El arte y la cultura de la Grecia antigua se han convertido en piedras angulares de la sociedad occidental moderna. Sigue presente en la cultura popular y se pueden ver sus reiteraciones en el cine, el arte, la arquitectura y la literatura. Sin embargo, a lo largo de la antigua civilización griega el arte experimentó varios cambios distintos en cuanto a medio, estilo, uso y accesibilidad. Aquí examinamos estos cambios a lo largo del tiempo.

Tras la disolución de la civilización micénica y el fin de la Edad de Bronce en el siglo XI a.C., la cultura griega cayó en un periodo de relativamente escaso progreso social y artístico conocido como la Edad Media griega. El periodo geométrico de la antigua Grecia marcó el final de esta Edad Oscura, comenzando con la reaparición de la pintura cerámica durante el periodo protogeométrico (ca. 1050-900 a.C.).