Cuales son las disciplinas de las artes visuales

Sinónimo de disciplina artística

El Departamento de Historia del Arte ofrece una emocionante secuencia de cursos -desde encuestas introductorias hasta seminarios más especializados- que exploran el complejo mundo del arte visual en sus diferentes contextos históricos. Una parte central del programa de historia del arte está dedicada al análisis de los hechos y formas significativas del arte visual desde la Antigüedad hasta el Postmodernismo. Este análisis abarca un esfuerzo por enmarcar críticamente y comprender históricamente la pluralidad de formas en que el arte ha sido concebido, producido, utilizado e interpretado a lo largo del tiempo, de acuerdo con la mutable interacción de condiciones materiales y expectativas culturales que caracteriza a las diferentes sociedades. En consecuencia, los cursos cubren un vasto horizonte de temas, problemas y cuestiones relativos a las tradiciones artísticas pertenecientes a una gran variedad de períodos y áreas geográficas, desde Asia hasta Europa, África y América.

A través de estos cursos, los estudiantes se introducen gradualmente en todas las metodologías tradicionalmente adoptadas por los historiadores del arte, como el formalismo, la visibilidad pura, la iconografía y la iconología, la literatura del arte y la crítica del arte. En los cursos más especializados, los estudiantes también se introducen en métodos de investigación más recientes, familiarizándose con teorías y prácticas de análisis como el Feminismo, la Sociología del Arte, la Hermenéutica y la Deconstrucción, entre otras. Gracias a una adopción consciente y críticamente mediada de estas metodologías, los estudiantes son capaces no sólo de aumentar sus habilidades personales de interpretación, sino también de ampliar significativamente sus propios horizontes de investigación.

Lista de disciplinas artísticas

Las artes visuales son formas de arte como la pintura, el dibujo, el grabado, la escultura, la cerámica, la fotografía, el vídeo, el cine, el diseño, la artesanía y la arquitectura. Muchas disciplinas artísticas, como las artes escénicas, el arte conceptual y las artes textiles, también incluyen aspectos de las artes visuales, así como de otros tipos de artes. También se incluyen dentro de las artes visuales[1] las artes aplicadas[2] como el diseño industrial, el diseño gráfico, el diseño de moda, el diseño de interiores y el arte decorativo[3].

El uso actual del término "artes visuales" incluye tanto las bellas artes como las artes aplicadas o decorativas y la artesanía, pero no siempre fue así. Antes del Movimiento de las Artes y los Oficios en Gran Bretaña y en otros lugares a principios del siglo XX, el término "artista" se había restringido durante algunos siglos a una persona que trabajaba en las bellas artes (como la pintura, la escultura o el grabado) y no en las artes decorativas, la artesanía o los medios de artes visuales aplicadas. Los artistas del Movimiento de las Artes y los Oficios, que valoraban las formas artísticas vernáculas tanto como las elevadas, hicieron hincapié en esta distinción[4] Las escuelas de arte distinguían entre las bellas artes y la artesanía, y sostenían que un artesano no podía considerarse un practicante de las artes.

Arte visual grundare

Las artes visuales son formas de arte como la pintura, el dibujo, el grabado, la escultura, la cerámica, la fotografía, el vídeo, el cine, el diseño, la artesanía y la arquitectura. Muchas disciplinas artísticas, como las artes escénicas, el arte conceptual y las artes textiles, también incluyen aspectos de las artes visuales, así como artes de otro tipo. También se incluyen dentro de las artes visuales[1] las artes aplicadas[2] como el diseño industrial, el diseño gráfico, el diseño de moda, el diseño de interiores y el arte decorativo[3].

El uso actual del término "artes visuales" incluye tanto las bellas artes como las artes aplicadas o decorativas y la artesanía, pero no siempre fue así. Antes del Movimiento de las Artes y los Oficios en Gran Bretaña y en otros lugares a principios del siglo XX, el término "artista" se había restringido durante algunos siglos a una persona que trabajaba en las bellas artes (como la pintura, la escultura o el grabado) y no en las artes decorativas, la artesanía o los medios de artes visuales aplicadas. Los artistas del Movimiento de las Artes y los Oficios, que valoraban las formas artísticas vernáculas tanto como las elevadas, hicieron hincapié en esta distinción[4] Las escuelas de arte distinguían entre las bellas artes y la artesanía, y sostenían que un artesano no podía considerarse un practicante de las artes.

Definición de arte

Las clases en línea de Historia del Arte incluyen ahora la serie de Introducción al Arte, así como el Estudio del Arte Occidental. Los programas internacionales han incluido visitas a los principales museos europeos y sitios arquitectónicos en Alemania, Francia, Grecia, Italia y Turquía.

La experiencia en el estudio de los fundamentos básicos del diseño se centra en la resolución creativa de problemas, el desarrollo de la conciencia perceptiva y la comprensión. Los estudiantes trabajarán en las habilidades críticas y la visión artística personal. Los estudiantes utilizan una amplia gama de materiales, técnicas y proyectos para explorar conceptos de diseño con respecto a las perspectivas históricas y contemporáneas. Las series de Diseño Básico 115, 116, 117 pueden tomarse en cualquier secuencia.

Experiencia de estudio que explora la forma, los procesos, las técnicas y los conceptos de la cerámica mientras se abordan cuestiones históricas y contemporáneas. Los estudiantes utilizan una variedad de técnicas para desarrollar y fomentar la resolución creativa de problemas. Las críticas, discusiones y presentaciones de cerámica establecen las habilidades críticas necesarias para evaluar la cerámica, explorar la intención artística, examinar las soluciones estéticas y estructurales, y ampliar la conciencia perceptiva. Los cursos incluyen demostraciones, conferencias, diapositivas y material audiovisual.