Cuales son las diferentes etapas del arte de velazquez

Cuales son las diferentes etapas del arte de velazquez
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    Diego velázquez

    Charles Blanc"... Manet fue a Madrid a ver la obra de Velázquez y más tarde escribió a su colega pintor, Henri Fantin-Latour: Esta es la pieza de pintura más asombrosa que jamás se haya hecho. El fondo desaparece. Es el aire el que rodea al personaje". 5 de 8

    Laura Cumming"...es para mí como una de las figuras de "Las Meninas" - el sirviente en el borde lejano junto a la ventana, la única persona en esa obra maestra de la que no se sabe nada, cuya historia nunca se cuenta y que es todo menos un borrón pintado, que se desvanece en las sombras". 6 de 8

    Laura Cumming "Comparado con Velázquez, el colorido de Tiziano parece convencional, el de Rembrandt fantasioso y el de Rubens infectado con una pizca de manierismo antinatural. Francis Bacon: "Uno quiere hacer esto de caminar por el borde del precipicio, y en Velázquez es muy, muy extraordinario que haya sido capaz de mantenerlo tan cerca de lo que llamamos ilustración y al mismo tiempo desentrañar tan profundamente las cosas más grandes y profundas que el hombre puede sentir". 8 de 8

    Cuadros de Velázquez

    El retrato de Velázquez del bufón del rey Pablo de Vallodolid fue calificado por el modernista francés Edouard Manet como la obra pictórica más asombrosa jamás creada.1 Elogió la representación del aire que rodea a la figura y la forma en que desaparece el fondo. Es poco probable que estas cuestiones artesanales por sí solas hayan provocado los superlativos de Manet; debe haber algo aún más interesante en el significado de Velázquez para que Manet lo haya elogiado hasta el cielo. ¿Qué es lo que atrajo tanto a Manet más allá de su construcción material?

    Manet, después de ver el retrato de Velázquez en Madrid, pintó a un actor en una pose y un escenario similares (cerca de la izquierda). El modelo era también un artista, desgarrado entre sus dos profesiones. Los artistas, recordémoslo, han imaginado a menudo su papel como intérprete en el escenario, como actor frente a su lienzo.2 Ya hemos mostrado cómo el Actor de Manet es a la vez una escena en el escenario y un lienzo.3 A Manet le complacía claramente ver un significado similar en este caso. Obsérvese cómo la espada, la sombra y la pierna izquierda de su actor forman una M, mientras que la sombra de Pablo, igualmente inverosímil, deletrea V de Velázquez, como pretendían ambos artistas.4

    Arte barroco

    En toda España Además de Madrid, existen otras ciudades en España donde podrá conocer mejor la figura de Velázquez y descubrir sus primeras obras. Y qué mejor lugar para conocer a un maestro y los orígenes de su pensamiento que el lugar donde nació: Sevilla, en Andalucía. En esta zona del sur de España, Velázquez comenzó a estudiar pintura, y aquí encontrará el Museo de Bellas Artes que posee obras del artista como el "Retrato de D. Cristóbal Suárez de Ribera". Luego, una vez que haya visto la considerable colección del museo, las calles de la ciudad y su ambiente único le invitarán con los brazos abiertos a explorar sus otros imponentes monumentos, como la catedral, la Torre del Oro y la Giralda. Cuando haya visitado estas dos ciudades, estará más cerca de entender por qué Velázquez fue un artista adelantado a su tiempo, que creó su propio estilo. Pero hay más cuadros del artista en otros lugares de España, como un autorretrato en el Museo de Bellas Artes de Valencia, y pinturas religiosas en el Museo Nacional de Arte de Cataluña (en Barcelona), el Tesoro-Museo de la Catedral de Toledo y el Museo Diocesano de Arte Religioso de Orihuela, en Alicante.

    Características de Velázquez

    Lo que intento mostrar en la exposición es que es posible conocer otro Velázquez al que se presenta en el Prado. Velázquez es un genio, pero el genio no crece en un mundo aparte. Está influenciado por sus maestros, es deudor de sus contemporáneos y trabaja en diálogo con muchos talentos.

    La originalidad de Velázquez como joven pintor se debe más a su manejo del pincel que a su invención. Sus composiciones, para empezar, son convencionales. Es con su habilidad técnica para retratar el naturalismo con lo que marca primero la diferencia. El naturalismo era la tendencia de la época, pero el de Velázquez era más eficaz, más potente. Más tarde empieza a crear cuadros complicados.

    Después de unos segundos mirando un retrato de Velázquez experimentas algo muy extraño: que no estás mirando un cuadro, sino que el cuadro te está mirando a ti. Creo que eso es lo que él buscaba.

    Velázquez empezó a trabajar en la corte del rey Felipe IV con 23 años y pasó allí casi toda su carrera. ¿Sabemos si había una relación especial entre él y el Rey que le permitiera tanta libertad creativa?

    Cuales son las diferentes etapas del arte de velazquez

    Soy Luis Garcia amante de las artes y de las buenas pinturas. En este espacio digital te brindo un contenido especializado en arte, pinturas, cuadros y todo lo relacionado al mundo de las artes.

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