Cual fue el cuadro mas famoso de francisco de zurbaran

Naturaleza muerta con limones, naranjas y una rosa

Francisco de Zurbarán (7 de noviembre de 1598 - 27 de agosto de 1664) fue un pintor español.    Es conocido sobre todo por sus pinturas religiosas que representan a monjes, monjas y mártires, y por sus bodegones.    Zurbarán se ganó el apodo de Caravaggio español, debido al uso contundente y realista del claroscuro* en el que destacó.Nació en Fuente de Cantos (Extremadura), hijo de Luis Zurbarán, mercerero, y de su esposa, Isabel Márquez.    En su infancia se dedicó a copiar objetos con carboncillo.    En 1614 su padre le envió a Sevilla para que fuera aprendiz durante tres años de Pedro Díaz de Villanueva, un artista del que se sabe muy poco.Se desconoce si Zurbarán tuvo la oportunidad de copiar las pinturas de Miguel Ángel da Caravaggio; en todo caso, adoptó el uso realista del claroscuro y el tenebrismo de Caravaggio*.    El pintor que quizá tuvo mayor influencia en sus composiciones, característicamente severas, fue Juan Sánchez Cotán.    Poly

Cristo en la cruz (zurbarán)

Y hay mucho más en Francisco de Zurbarán (1598-1664), pintor de la corte española del Siglo de Oro. Dominó a la perfección las técnicas de la pintura barroca contemporánea, utilizando la luz y la sombra para crear una perspectiva espacial. Al igual que sus compañeros del siglo XVI, Caravaggio, Velázquez y Artemisia Gentileschi, Zurbarán pintó minuciosamente cada pequeño detalle: los materiales lujosos y las suaves pieles parecen tan reales que dan ganas de tocarlos. Utilizando finos pinceles de marta, creaba bodegones de frutas maduras con un aspecto tan bueno como para comerlas.

Su padre, Francisco, nacido en 1598 en un pequeño pueblo español, nunca salió de España. Durante su aprendizaje en Sevilla, que en aquella época era el centro artístico de Andalucía, se hizo rápidamente amigo de Diego Velázquez. Las primeras obras de Zurbarán están impregnadas de una profunda espiritualidad. Con el tiempo, buscó nuevas formas de expresión artística y jugó con las luces y las sombras para dar más profundidad a sus cuadros.

Zurbarán inició su propio negocio, y pronto le llegaron lucrativos encargos de pinturas religiosas procedentes de monasterios. Ganó fama en toda España por la monumental sencillez de sus singulares pinturas. En 1634, el Rey le pidió que viniera a Madrid como pintor de la corte. Zurbarán comenzó a adoptar motivos más mundanos, creando una serie de Hércules con grandes retratos de gladiadores musculosos y pinturas de damas de la corte elegantemente vestidas con lujosas túnicas de seda.

Agnus dei zurbarán

Entre la marcha de Velázquez a Madrid en 1623 y el ascenso de Murillo en la década de 1650, Zurbarán fue el principal pintor de Sevilla. Sus cuadros fueron pintados en su mayoría para órdenes religiosas españolas. El estilo distintivo de Zurbarán está influenciado por el realismo de Caravaggio y sus seguidores. Zurbarán nació en Fuente de Cantos, cerca de Badajoz. En 1617, tras formarse en Sevilla, regresó a Llerena, en su provincia natal. En 1629 estaba de vuelta en Sevilla, donde se convirtió en pintor oficial de la ciudad.En 1634 estaba en Madrid pintando mitologías para el Buen Retiro, el nuevo palacio de Felipe IV, quizás por la intervención de su amigo Velázquez. Sus últimos años no fueron tan exitosos y murió en Madrid en la pobreza.

En este pequeño e íntimo cuadro, los objetos cotidianos parecen monumentales y adquieren una intensidad mística. Sobre una mesa o repisa, una taza de agua de cerámica con asas delicadamente curvadas se sitúa en el centro de un plato de plata. Una rosa sin espinas, en plena floración, se balancea en el borde del plato.

Cual fue el cuadro mas famoso de francisco de zurbaran en línea

La historiadora del arte Odile Delenda "En pleno dominio de sus facultades, Zurbarán adaptó sus dones especiales a las exigencias de sus clientes, conservando al mismo tiempo sus propias cualidades personales: una asombrosa plasticidad de las formas, una armonía cromática y un sabio despliegue de los efectos luminosos". 2 de 3

Odile Delenda, historiadora del arte "Liberado de las presiones de la moda por sus mecenas eclesiásticos y monásticos, pudo buscar la quintaesencia de su fe. Más que ningún otro pintor español, Zurbarán captó el ideal de un cristianismo viril y ascético que no cuestionaba ni la devoción a los poderes celestiales ni sus recompensas milagrosas. En sus cuadros, las abstracciones de la fe se hicieron increíblemente reales mediante un proceso artístico que sigue siendo continuamente fascinante." 3 de 3

Resumen del historiador del arte Jonathan Brown sobre Francisco de ZurbaránSituado en medio de la "santa trinidad" de pintores sevillanos, entre la marcha de Velázquez a Madrid y el ascenso de Murillo, Zurbarán ocupó el papel de "pintor oficial" de la ciudad española. La mayoría de sus cuadros pertenecían al estilo religioso devocional español al que aportó elementos tomados de sus estudios de Caravaggio. Su pintura era única, ya que combinaba un enfoque directo de sus temas religiosos con una penetrante aura de espiritualidad. Más adelante en su carrera recibió el encargo (su único encargo real) de pintar escenas mitológicas para el palacio del Buen Retiro de Felipe IV en Madrid. Después de haber realizado una serie firmada como "pintor del rey" para la Cartuja de Jerez, y de haber decorado un barco ceremonial presentado al rey en nombre de la ciudad de Sevilla, cayó en desgracia y la leyenda dice que pasó sus últimos años en Madrid viviendo en la pobreza.Remove Ads Accomplishments Remove AdsLa vida de Francisco de ZurbaránEstrella del Siglo de Oro español, Zurbarán fue uno de los pintores más hábiles del siglo XVII. Su convincente uso del tenebrismo se muestra aquí en los rostros de los monjes de su obra maestra: San Hugo en el Refectorio de los Cartujos.Leer biografía completaLeer legado artístico Arte importante de Francisco de Zurbarán